par dave1er » 29 Avr 2008, 14:06
Personnellement je les ai découvert directement en live et j'ai eut un coup de foudre immédiat. Si jamais un jour ils deviennent très célèbres, je pourrais toujours faire l'intéressant auprès des filles en me vantant d'avoir discuté longuement avec Nicolas Ker, le chanteur, alors que le groupe n'était encore qu'un MySpace band parmi tant d'autres.
Pour décrire le style de Poni Hoax, je te propose au choix la chronique de Popnews ou de Magic :
[Popnews]
Avec leurs manières de dandys cultivant la nostalgie des années 80 (celle des soirées à l'Hacienda et au Palace), les cinq membres de Poni Hoax passeraient presque pour de parfaites têtes à claques opportunistes. Ce serait évidemment céder un peu vite aux préjugés sur ce genre de groupes qui se complaisent à remonter le temps avec plus ou moins de bonheur. Je pense, pour ne pas les citer, à The Infadels, Clor, The Editors, The Film, etc. Certes, les Poni Hoax ont des costumes cintrés, des synthés vintage et le goût des pochettes frime et toc. Certes, ils aguichent très bien avec des titres vénéneux comme "She's on the Radio", "Involutive Star", "L.A. Murder Hotel" tournés vers une sorte de punk-funk blanc et groovy. Certes, ils savent aussi draguer les clubbers de la capitale avec leur titre "Budapest", hymne house décadent qui a déjà tourné sur les platines des DJ du monde entier. Certes, en signant sur le label electro pop Tigersushi, ils montrent qu'ils aiment se frotter à la hype et à la désinvolture. Mais, tous ces "défauts" ne font pas de Poni Hoax, quintet parisien stylé, un mauvais groupe prétentieux et anecdotique. Bien au contraire. Emmené par un duo improbable - le chanteur dandy Nicolas Ker et le saxophoniste Laurent Bardaine, affilié d'ordinaire à l'écurie Chief Inspector -, cette formation émerge des profondeurs de l'underground urbain après avoir reçu les honneurs de la compile CQFD et rivalise avec ses homologues anglais. Cela tient d'abord au fait que tous sont d'excellents musiciens de formation (jazz pour la plupart), ce qui leur permet de manier les genres house, dark-wave et post-punk avec aisance. Cela tient, ensuite, au charisme du chanteur et à sa voix racée convoquant les fantômes de Ian Curtis et de Jim Morrison. Enfin, cela tient à cette désinvolture étudiée qui cache une sincérité parfois désarmante. Ainsi, le groupe n'aime rien tant que se la jouer sur un titre déchaîné puis, l'instant d'après, balancer une ballade tire-larmes ("Carrie Ann"). Au plus fort de l'euphorie, il lui arrive même de parodier les Doors ("Drunks and Painters on Parade"), sans mauvais goût aucun, même si plus loin il s'égare de manière incongrue dans le jardin de Yann Tiersen ("Le Fil du Temps"). Bref, Poni Hoax ne choisit jamais entre la piste de danse et la fosse enfumée, au contraire, il préfère le grand écart, quitte à faire craquer ses coutures et à renier certains traits de caractère, comme cette tension nerveuse et épileptique affichée en concert. Sans avoir réalisé l'album parfait - fin enlisée, production aseptisée, exercice de style trop appuyé -, il démontre qu'avec un peu de rouerie et d'habileté, on peut parfois jouer de la musique comme on joue au poker, en bluffant tous ses adversaires.
Luc Taramini
[Magic]
Quand vous lirez pour la vingtième fois les mots "décadent", "sombre" ou "synth-rock" au sujet de Poni Hoax, excusez ces tics journalistiques, ils ne visent qu'à crever les yeux de la vérité. Mais dans certains cas, ils ôtent plutôt du relief à des artistes comme ceux qui nous intéressent ici. Histoire de nuancer et ne pas lasser, commençons donc par quelques contre vérités. Poni Hoax n'est pas : britpop, anglais, zouk ou easy-listening (quoique). Imaginez le principe du Walking On Thin Ice de Yoko Ono esprit disco punk, maxilunettes noires pour nuits blanches, lyrisme saignant décliné au fil d'un seul album et vous obtiendrez cet incroyable brassage d'influences emballé dans un écrin pop irrésistible. En faisant fi des adjectifs et des adverbes, ça signifie : impossible à décrocher.
Le quintette aux pochettes animalières (chez Tigersushi, quoi de plus normal) doit bien se caresser les moustaches à l'heure actuelle, vu l'effervescence suscitée depuis la sortie de son single Budapest, un hymne tout en cordes coupantes à se râper les talons aiguilles sur le dancefloor. Sa chanteuse Olga Kouklaki aurait avalé des bris de verre que cela aurait été pareil. Mais c'est surtout son crooner robotique Nicolas Ker qui assure le show, tantôt hautain (I Shall Take It Anyway), cajoleur (She's On The Radio, ou Taxi Girl + XTC + Blondie sur un bateau sans tomber à l'eau) ou emphatique (Carrie Ann, la Mathilde goth ?). Emporté par les délicatesses finales pianotées au Fil Du Temps, il ne reste plus qu'à remettre sur play et s'enfoncer douillettement dans cette merveille de synth-rock sombre et décadente. Oups.
Estelle Chardac
"Le rock français, c'est comme le vin anglais." (John Lennon)