culture
Mylène Farmer, la poupée raccommodée
chanson . Entre fragilité, mélancolie et tourments, la chanteuse se renouvelle avec Point de suture. Un album aux ambiances electro-chic.
Comment se réinventer quand on s’appelle Mylène Farmer et que l’on est abonnée au succès depuis plus de vingt ans ? Chaque album est pour la chanteuse la plus secrète du show-business une nouvelle aventure. Sexe, mystère, mort, religion, rapports ambigus et shows spectaculaires ont fait d’elle une des plus fascinantes figures de la chanson. Il s’agit, pour l’icône pop, d’aller chaque fois un peu plus loin dans l’audace, de surprendre, en étant si possible à la pointe de la novation. Un exercice dont elle se sort aujourd’hui encore par le haut, grâce à
son nouvel album Point de - suture.
Venant trois ans après Avant que l’ombre, le septième enregistrement studio de la mystérieuse diva rousse reprend les ambiances electro-chic qui lui ont toujours réussi. Synthé, voix aérienne, tempos atmosphériques ou répétitifs, on y trouve un duo avec Moby (Looking for My Name), des mélodies taillées pour les dancefloors (Dégénération), mais aussi des ballades en forme de regret (Si j’avais au moins revu ton visage). Et toujours ce mélange de fragilité et de mélancolie. Rien de très nouveau, mais un univers qui ravira ses fans et agacera les autres, qui y verront sans doute une manière de se répéter.
Mylène Farmer a le sens des tubes et des mots qui font mouche. Entre ombre et lumière, paradis inanimé, douleur et blessure, c’est un peu comme si la chanteuse cherchait à raccommoder les plaies d’une existence tourmentée. D’où cet énigmatique et chirurgical titre d’album, Point de suture, lequel s’accompagne d’un visuel de pochette plutôt trash, représentant une Mylène-poupée cabossée par la vie. À quarante-sept ans, la chanteuse continue de jouer les femmes enfants androgynes au coeur décousu dont il faudrait réparer le tic-tac, voix caressante lovée au sein des ambiances techno-planantes de son complice Laurent Boutonnat. Une atmosphère qui lui offre l’occasion de s’émouvoir de la dureté du monde et de prier pour qu’un jour les humains s’entendent, comme en témoigne son interprétation de l’Ave Maria de Schubert, morceau caché qui clôt l’enregistrement.
De l’église à l’extase des plaisirs solitaires, il n’y a qu’un pas que Mylène n’hésite pas à franchir, en filant la métaphore érotique dans Sextonik. Exit les années Génération désenchantée, elle se rêve maintenant héroïne positive, presque impatiente de donner un coup de pied dans la fourmilière : « J’sais pas moi/mais y faut qu’ça bouge », chante-t-elle. Et de s’interroger : « Où est ma génération ? » N’exagérons pas, Mylène ne sera jamais le porte-drapeau de tous les révoltés, mais cela ne l’empêche pas aujourd’hui de vouloir Réveiller le monde : « Révolus les mondes sans révolution/J’appelle au grand nombre/le droit d’aimer ». Farmer n’a pas son pareil pour renvoyer au spleen de nos vies (Je m’ennuie), nos détresses et solitudes (Appelle mon numéro). Le temps a passé depuis ses premiers tubes, Maman à tort, Libertine, Ainsi soit je, auxquels succéderont plus tard Je t’aime mélancolie, Beyond My Control, l’Âme stram gram, XXL et bien d’autres perles encore qui ont fait d’elle la plus originale des stars de la chanson. Si elle n’est plus aussi troublante qu’aux débuts, elle reste la chanteuse francophone certainement la plus cérébrale, la plus inventive aussi. Telle est sa façon de se mettre en danger. Une modernité qui n’appartient qu’à elle et visiblement plaît, si l’on en juge par les premières ventes de Point de suture (plus de 100 000 exemplaires deux semaines après sa sortie). De quoi patienter avant son retour sur scène au Stade de France (deux soirs complets), qui sera assurément l’événement de septembre 2009.
Album Point de suture Polydor/Universal. Tournées dès le 2 mai 2009 (Nice), dont deux concerts au Stade de France, les 11 et 12 septembre.
Victor Hache